terça-feira, 31 de agosto de 2010

GT DE ARTES VISUAIS E ARTES CÊNICAS



GT DE ARTES VISUAIS E ARTES CÊNICAS


Dia 01 de setembro de 2010, no Teatro Gonzaguinha (Centro de Artes Municipal Calouste Gulbenkian), se realizarão os GTs de Artes Visuais (9h às 12 h) e de Artes Cênicas (14h às 17 h), onde serão apresentados aos professores da Rede Municipal do Rio, pela equipe de Arte da Coordenadoria Técnica Pedagógica (E/SUBE/CED) da SME-RJ, os projetos para a Mostra de Artes Visuais 2010 e Mostra de Artes Cênicas 2010.


Coordenação Técnica Pedagógica – SME-RJ
Profa. Maria do Socorro R. de Souza
Profa. Maria de Fátima Cunha

Equipe de Artes Visuais da E/SUBE/CED
Profa. Jacqueline Mac Dowell

Equipe de Artes Cênicas da E/SUBE/CED
Profa. Leda Aristides
Profa. Elisabeth Pinheiro


Imagem: logomarca do projeto Conexão das Artes – Coordenação Técnica Pedagógica – SME-RJ criada pelos professores Marco Aurélio Machado e Jacqueline Mac Dowell

Postado por Profa. Imaculada Conceição M. Marins

REGULAMENTO MOSTRA DE ARTES /2010

FICHA DE INSCRIÇÃO

Clique na imagem



REGULAMENTO DA MOSTRA DE ARTES VISUAIS/2010


Da mostra


A presente Mostra Conexão das Artes não é de caráter competitivo.
Não é competitiva!
Faz parte do programa de Formação continuada do SME do RJ.

Do tema

Devem estar relacionados aos conceitos apresentados pelos artistas convidados.


Dos Participantes

Alunos matriculados na rede municipal de educação do 1º ao 9º ano.
Professores de Artes Visuais da Rede Municipal de Educação do Rio, exceto aqueles que comporem a equipe de planejamento e organização da mostra.
O professor poderá inscrever até dois trabalhos por U.E, porém deverão produzir com os alunos até cinco (5) trabalhos, fotografando-os e enviando-os por e-mail: cedctsme@sme.rio.rj.gov.br
Dos trabalhos produzidos serão selecionados apenas dois que farão parte da Mostra.

Dos objetivos

Ampliar o universo cultural e estético do aluno e professores quanto aos códigos visuais das artes, promovendo uma conexão entre o público e o artista.

Da produção

Os professores que participaram dos worshops irão produzir trabalhos com seus alunos permeados e reflexivos aos conceitos e temáticas apresentado pelo artista durante os workshops (oficinas) ou apresentar trabalhos desenvolvidos ao longo do ano, não desviando-se da questão da apresentação da produção, para o dia da mostra. Os demais professores (que não puderam participar dos workshops deste ano) apresentarão suas propostas desenvolvidas com os alunos durante o ano letivo.
Os professores deverão promover uma exposição dos trabalhos na escola e selecionar até cinco e enviá-los a CRE, devidamente documentado com ficha de inscrição em anexo preenchida.
A entrega dos trabalhos na CRE deverá respeitar os critérios:
• Escultura – Embalada em plástico bolha e caixa identificada pela ficha de inscrição ( colada na face)
• Pintura – em tela ou desenhos em moldura embalada em plástico bolha com ficha de inscrição colada na parte externa. Os desenhos em formato A3 ou A4 sem moldura deverão ser entregues em envelope com ficha colada na face
• Instalações _ Enviar foto ou projeto por escrito com visualização da montagem e organização.

Da seleção
Uma comissão formada por arte-educadores da escola irá selecionar até cinco trabalhos por CRE, que irão formar a Mostra de Artes “Conexão das Artes”.
A SME fica autorizada a utilizar os trabalhos selecionados sem ônus para fins de publicação e divulgação de materiais educativos e eventos institucionais.

Do critério de escolha


A forma como foi abordado o tema, a criatividade e originalidade, tendo em vista a intertextualidade com a obra do artista, ou decorrente a proposta de trabalho do planejamento do professor.

Cronograma

Serão aceitas as inscrições dos trabalhos até o dia 25 de setembro de 2010 [ATENÇÃO: O PRAZO FOI PRORROGADO! ENVIAR FICHA ATÉ: 01/10/10], através do e-mail: cedctsme@sme.rio.rj.gov.br ,ou, enviando a ficha de inscrição para a CRE de abrangência de sua unidade escolar.

DIAS AÇÃO

[NOVO PRAZO PARA ENVIO: 01/10/10] Envio das inscrições pelas Unidades Escolares para as CRE’s ou por e-mail: cedctsme@sme.rio.rj.gov.br

08/10/2010 Envio das produções das Unidades para a CRE;
13/10/2010 à 15/10/2010 Escolha das produções pela curadoria da Mostra Conexão das Artes;
18/10/2010 Divulgação do resultado das produções escolhidas pela curadoria;
21/10/2010 Montagem da exposição;
28/10/2010 Desmontagem da Mostra Conexão das Artes;
A combinar Envio das produções para as Coordenadorias que abrange a Unidade Escolar;

Da Premiação

Será conferido o título de participação da mostra para alunos e professores.

Disposições Gerais

Casos omissos serão discutidos com o grupo de trabalho.



Profa. Carla Regina Vasconcelos
Prof. Marcelino Euzebio Rodrigues


Material enviado por e-mail: Profa. Jacqueline MacDowell


Postado por Imaculada Conceição Manhães Marins

terça-feira, 17 de agosto de 2010

CURSO DE FORMAÇÃO CONTINUADA




Curso de Formação Continuada para os Professores de Artes Visuais da Rede Municipal de Educação


Serão em dois módulos. No primeiro, mesa redonda com a participação de Eloísa Saboia, consultora das Orientações Curriculares de Artes Visuais - SME-RJ; Mônica Ferreira dos Santos, UFRJ, que abordará o tema Inclusão na Escola e Marcus Lontra, curador, que falará sobre Arte Contemporânea e Curadoria Educativa. No segundo, serão oferecidas diversas Oficinas de Arte, orientadas por nomes relevantes das artes plásticas (a serem divulgados em breve), nas categorias artístico-visuais indicadas nas Orientações Curriculares: pintura, escultura, instalação, fotografia, gravura, colagem, cerâmica e intervenções urbanas etc.
A proposta, gerenciada pela Coordenação Técnico Pedagógica da SME-RJ, visa oferecer embasamento teórico, prático, metodológico e tecnológico aos professores de Artes da Rede Municipal de Educação do Rio de Janeiro.


Página de discussão dos professores de artes:



Informações enviadas: Jabim Nunes de Souza e Jacqueline Mac-Dowell

Imagens: trabalhos dos alunos da Oficina de Pintura do prof. Jabim Nunes

Postado por: profa. Imaculada Conceição M. Marins


segunda-feira, 16 de agosto de 2010

O ENSINO DA ARTE NAS ESCOLAS DO SÉC. XXI




O ENSINO DA ARTE NAS ESCOLAS DO SÉCULO XXI


“Não há clareza por parte de muitos professores, diretores e gestores de como se planeja e operacionaliza o currículo na área de arte”
Rosa Iavelberg




Por Marcus Tavares


No dia 15 de julho, o presidente Luiz Inácio Lula da Silva sancionou a lei 12.287, substituindo o parágrafo segundo do artigo 26 da Lei de Diretrizes e Bases da Educação (LDB). O novo texto ratifica a obrigatoriedade do ensino de arte nas escolas de Educação Básica (Educação Infantil e Ensino Fundamental e Médio), “especialmente em suas expressões regionais”. O objetivo é promover o desenvolvimento cultural de todos os estudantes.
Mas afinal, o que significa esta nova redação? O que é arte na escola? Arte e mídia têm a ver? A revistapontocom entrevistou, por e-mail, a professora Rosa Iavelberg, professora de arte da graduação e pós-graduação da Faculdade de Educação da Universidade de São Paulo (USP).
Segundo Iavelberg, uma das autoras dos Parâmetros Curriculares Nacionais (PCNs) na área de artes, “não há clareza por parte de muitos professores, diretores e gestores de como se planeja e operacionaliza o currículo na área de arte. Na prática, com exceção feita, infelizmente há poucas experiências, mas que felizmente ocorrem em número crescente”.



Confira as ideias da professora:

revistapontocom – Qual é o impacto da promulgação da nova lei nas escolas?
Rosa Iavelberg - Foi feita alteração na lei que aperfeiçoa o ensino de arte obrigatório na Educação Básica (Educação Infantil, Ensino Fundamental e Médio). No caso, foi proposta pelo presidente Lula alteração na redação do §2º do artigo 26 das Diretrizes e Bases da Educação Nacional que fala da obrigatoriedade do ensino de arte na Lei 9.394 de 1996. A primeira redação trazia o seguinte texto: O ensino da arte constituirá componente curricular obrigatório, nos diversos níveis da educação básica, de forma a promover o desenvolvimento cultural dos alunos. A nova redação, promulgada pela Lei 12.287, ficou assim: O ensino da arte, especialmente em suas expressões regionais, constituirá componente curricular obrigatório nos diversos níveis da educação básica, de forma a promover o desenvolvimento cultural dos alunos. A ênfase nas expressões regionais é muito importante para que se recuperem as culturas locais como conteúdos a serem sistematizados e aprendidos nas escolas. Mas não é necessário restringir-se às produções regionais no desenho curricular, pode-se associar seu ensino ao dos conteúdos universais, por exemplo: ensinar sobre a arte de diferentes povos, culturas, tempos e lugares.

revistapontocom – Há professores suficientes para esta nova realidade?
Rosa Iavelberg - Não há professores suficientes para o ensino de arte, assim como acontece com outras disciplinas, entretanto, deve-se promover a formação para dar conta das demandas por uma educação de qualidade.

revistapontocom – Mas, afinal, o que é, na prática, o ensino da arte na escola? O que se pretende alcançar com ele? As escolas têm conhecimento disso?
Rosa Iavelberg – Não há clareza por parte de muitos professores, diretores e gestores de como se planeja e operacionaliza o currículo na área de arte. Na prática, com exceção feita, infelizmente há poucas experiências, mas que felizmente ocorrem em número crescente. Ainda se nota problemas recorrentes. Entre outros, podemos citar: a ausência de práticas de criação nas escolas em diferentes linguagens da arte: teatro, música, dança ou artes visuais, cada qual tratada disciplinarmente em sua especificidade; a arte a serviço de projetos de meio ambiente, saúde, datas comemorativas do calendário escolar e à aprendizagem de outras disciplinas sem ênfase em seus conteúdos próprios; a desvalorização da área denotada pela ausência de proposta de aquisição de livros pelo Programa Nacional do Livro Didático (PNLD); a ausência de avaliação dos projetos desenvolvidos nas escolas como situações de aprendizagem; e a pouca visita cultural e estudo de arte brasileira ou de artistas regionais.
Saiba mais

revistapontocom – Vivemos num mundo digital, tecnológico e midiático. Isto tem algum impacto sobre o ensino da arte na escola?
Rosa Iavelberg – As tecnologias contemporâneas devem ser estudadas e usadas em sala de aula, assim como a arte contemporânea não pode ser suprimida do desenho curricular, pois isto significa privar o aluno de participar do seu tempo. Podemos dizer que a arte das crianças e jovens, dos dias de hoje, pode usar dos meios tradicionais e também dos novos meios, por ser parte do mundo em que vivem.

revistapontocom – Como atrair crianças e jovens para o ensino tradicional da arte quando a mídia e a possibilidade de produzi-la está ao alcance de crianças e jovens?
Rosa Iavelberg – A criança e o jovem não deixam de se interessar por desenho, pintura, modelagem, jogo dramático, teatro se estas modalidades forem bem orientadas na escola. Além disso, elas podem se interessar por produzir arte com/a partir da inclusão das novas mídias, tanto na criação como na fruição.

revistapontocom – Podemos dizer que o ensino de arte assume, neste início do século XXI, outro lugar, outra responsabilidade?
Rosa Iavelberg – Sim. Pode-se compreender como valor a atenção dada ao estudo das produções regionais na Educação Básica, por intermédio da modificação na redação do §2 do artigo 26 da LDB 9394/96. Sabe-se que a lei por si não forma o professor, mas pode fazer a diferença na construção deste caminho e somar-se aos muitos esforços feitos pela melhoria da educação. Quando observamos avanços na lei esperamos práticas que os efetivem. É preciso não atribuir ineficácia ou o fracasso da lei à ausência de professores formados para colocá-la em prática nas escolas. O vão entre lei e ensino, teoria e prática, requer formação de professores, mas também melhoria no reconhecimento da profissão e diminuição nas resistências infundadas e mal justificadas sobre as inovações políticas (a alteração do §2) e as novas didáticas do século XX e XXI – orientação construtivista no ensino e no ensino da arte.


http://www.revistapontocom.org.br/conversa-com/o-ensino-da-arte-nas-escolas-do-seculo-xxi



Indicação do link e imagens: prof. Jabim Nunes de Souza

Postado por profa. Imaculada Conceição M. Marins